DATOS BÁSICOS
10-14 y 16-20 h.
REQUISITOS
Trabajadores ocupados o desempleados en la Comunidad Autónoma de Aragón. De manera específica, a Cineastas, productores/as, guionistas, diseñadores/as de producción, creativos/as del sector audiovisual aragonés y en general a público interesado en la creación cinematográfica.
FINALIDAD
Entender cómo se construye una escena que emociona hasta el silencio.<br/>Descubrir qué ocurre entre un director y un director de fotografía cuando buscan capturar la verdad de un personaje.<br/>Fernando Franco, cineasta, y Santiago Racaj desgranarán el proceso técnico, artístico y creativo detrás de las secuencias que han marcado su filmografía. Hablarán de cómo se ilumina la fragilidad, cómo se decide un movimiento de cámara que acompaña y no irrumpe, cómo se crea atmósfera sin artificio y cómo el trabajo con actores y espacios reales transforma cada plano.<br/>Habrá análisis de secuencias, conversaciones abiertas, reflexión sobre estilo, textura y ética de la mirada, y un diálogo directo con dos autores que demostrarán que filmar es un equilibrio entre técnica, intuición y sensibilidad.<br/><br/>
PROGRAMA
¿Quieres descubrir qué ocurre entre un director y un director de fotografía cuando buscan capturar la verdad de un personaje?
Lo descubrirás en la jornada las secuencia de Fernando Franco, uno de los cineastas más singulares del cine español contemporáneo, y Santiago Racaj, director de fotografía reconocido por su mirada precisa, honesta y profundamente humana. Juntos han firmado algunas de las imágenes más intensas, íntimas y conmovedoras de los últimos años en La herida, Morir o La consagración de la primavera.
Durante esta sesión, Franco y Racaj desgranarán el proceso técnico, artístico y creativo detrás de las secuencias que han marcado su filmografía. Hablarán de cómo se ilumina la fragilidad, cómo se decide un movimiento de cámara que acompaña y no irrumpe, cómo se crea atmósfera sin artificio y cómo el trabajo con actores y espacios reales transforma cada plano.
Será una jornada para quienes sienten el cine no solo como espectáculo, sino como un lenguaje vivo:
- Para los estudiantes que quieren entender cómo se articula el rodaje desde la emoción y la coherencia.
- Para los cinéfilos que desean entrar en el taller íntimo de dos creadores que filman lo invisible.
- Para quienes creen que el cine puede ser un gesto de honestidad y riesgo.
Habrá análisis de secuencias, conversaciones abiertas, reflexión sobre estilo, textura y ética de la mirada, y un diálogo directo con dos autores que demostrarán que filmar es un equilibrio entre técnica, intuición y sensibilidad.
Una jornada para explorar un cine que respira, que observa y que conmueve.
Una experiencia para aprender, inspirarte y mirar el cine y tus propias imágenes? de otra manera.
RESPONSABLE DEL CURSO
TU COMUNIDAD
Foros de discusión
- Dudas sobre el curso de Amazon Web Services1 hilos
- Fotografía1 hilos
- Dudas sobre el curso de CSS2 hilos